Самая разная музыка

а сегодня jazzy house - Marijus "Mario Basanov" Adomaitis (Литва) минималистично и очень стильно!



кто найдёт полные релизы - тот молодец

Не читал бальзака?па е...лу нака

Наткнулся на Dub FX — уличный музыкант, битбоксер. Не использует музыкальных инструментов, "конструируя" музыку только за счет своих голосовых связок, семплера и педалей эффектов.

Мне понравилось.

Есть у меня одна идея, как тему немного «приблизить» к посетителям, которые не так уж и увлекаются музыкой, но ради интереса могут почитать и послушать что-нибудь оригинальное. Идея заключается в том, чтобы вкладывать в сообщения флэш-плеер от какого-либо музыкального сервиса с плейлистом, состоящим из тех композиций, о которых идет речь в этом сообщении. Таким образом, рецензия, статья, обзор или просто описание можно будет сразу прослушать (или, как говорят, прощелкать). Осталось спросить у Главного, как это сделать.

Все-таки невероятно сложно среди тысяч выходящих каждый год альбомов выхватить что-нибудь действительно заслуживающее внимания. А что заслуживает внимания? Новые альбомы Green Day, Depeche Mode или Norah Jones – безусловно, прекрасны. Но стоит ли нам писать о них и обсуждать, если этим же самым заняты популярные журналы и сайты, их клипы показывают по телевизору, их песни ставят на радио, о них говорят в телепередачах, которые смотрят миллионы зрителей. Эта адская машина прекрасно работает и без нашего участия.

Более того, в определенном смысле, мы этой машине пытаемся противодействовать. Почему? Потому что все механизмы в ней приводятся в движение деньгами. А это уже совсем не искусство. Это бизнес, построенный на распространенном заблуждении о том, что популярность – это показатель качества. Вот так мы ловко вернулись к теме популярности. И в этом контексте, популярность уже не выглядит таким уж однозначно «положительным» качеством.

The Dead Weather – Horehound



Диск порекомендовал мне мой достопочтенный папаша, Александр Алексеевич, потомственный меломан, как и я (само собой). Вообще, это для меня уже событие. Если я еще иногда пытаюсь заставить его послушать что-нибудь из «нашего века», то он уже давно считает мое музыкальное воспитание полностью завершенным и принципиально ничего мне не рекомендует и не советует. И тут такое. После десяти минут совместного прослушивания диск я бесцеремонно реквизировал. Временно. А вот кто порекомендовал папаше этот диск – для меня большая загадка. Он говорит, что никто ему ничего не рекомендовал. Может быть и правда, с опытом, появляется чутье на такие пластинки, может быть, они как-нибудь по-особенному пахнут, кто знает…. Впрочем, вступление затянулось. Пора представить пластинку. Группа The Dead Weather, альбом Horehound.

Начнем с названия. Если я вижу в названии группы, проекта или исполнителя слово dead, мне становится страшно. Но дело не в самом слове «смерть», а в том, что все «смертельные» музыканты (как правило, волосатые, грязные, в наколках наркоманы) имеют свойство отчаянно и отвратительно орать таким душераздирающим голосом, будто их всех на кол сажают, одного за другим. Какая уж там музыка. И перед соседями неловко. Но, как быстро удалось выяснить, название группы переводится не как «смертельная погода», а как «смертельно хреновая погода». Это меня очень обрадовало. Как говорится, попали в точку, погода нас в 2009-ом и правда не часто радовала.

Теперь немного биографии. Группа была создана лидером The White Stripes и основателем The Raconteurs американским музыкантом Джеком Уайтом в начале 2009-го. В течение трех недель января на принадлежащей ему студии в Нэшвилле был записан их первый альбом - «Horehound». В записи компанию Джеку составили не менее именитые музыканты - Элисон Мосхарт, Дин Фертита и Джек Лоуренс, для каждого из которых The Dead Weather был далеко не первым проектом. Характерно, что в работе над альбомом принимали активное участие все члены группы. Кроме композиций собственного сочинения музыканты включили в пластинку кавер-версию песни Боба Дилана «New Pony». Альбом «Horehound», первая полноценная пластинка группы, вышла 14 июля 2009 года в Соединенных штатах. Ни в России, ни в Европе она не издавалась.

Далее – обложка. Работа профессионалов от искусства высочайшего класса всегда скрыта от глаз. Но ее можно легко почувствовать. Когда держишь в руках коробку от этого диска, именно такую работу и чувствуешь. Невнимательно пролистав толстенький буклет с текстами песен и странными изображениями, о нем сразу забудешь. До тех пор пока не зазвучит первый трек, а потом второй, седьмой, десятый… и тогда все сразу встанет на свои места, тогда ты поймешь, что эти ребята хотели до тебя донести. Даже с обложки диска, которую ты увидишь на витрине музыкального магазина.

Ну и, наконец, сама музыка. Она настолько глубока и насыщенна, что поставив пластинку громко, на хорошей акустике, в ней можно долго, спокойно, медленно и удивительно приятно тонуть примерно 43 минуты, а потом просто неожиданно проснуться. Этот час пролетит совсем незаметно. Но, не смотря на глубину и кажущуюся сложность мелодий и аранжировок, пластинка слушается на одном дыхании и воспринимается необыкновенно легко. Все дело в ритме и в композиции треков.

Ритм каждого трека просто гениален. Он не дает слушателю заскучать ни на секунду и, в то же время, не перегружает сложностями. Он чист и прост с одной стороны и оригинален и неповторим – с другой. После многократного прослушивания даже появляется ощущение, что весь альбом имеет один единственный ритм, который время от времени меняется, только чтобы добавлять экспрессии, нагнетать давление или брать паузу, как на американских горках, немного отдышаться (недаром ребята из Нешвила). И все это только там, где действительно нужно, с точностью до миллисекунды.

Треки на альбоме расставлены по очень сложному и разумному принципу, который понятен, наверное, только самим ребятам из Нешвила. А в итоге, благодаря этому иррациональному авторскому принципу, мы имеем не лоскутное одеяло из ничем не связанных треков, а именно их композицию, в каждой части которой, как и в ней самой в целом, есть задумка авторов. В общем, нажимать на паузу или стоп упорно не хочется до последнего звука последнего трека. Потому что альбом звучит захватывающе и непредсказуемо до последней секунды записи. Вот такой простой рецепт использовали американцы для того, чтобы сделать пластинку, которую можно будет слушать на одном дыхании. Ничего сложного, как мне кажется. Почему у наших ребят так не получается…. Хотя у нас все происходит еще проще – ни одной похожей песни рядом, чтобы просто не успевать надоедать. А откуда там эти песни…. Черт с ними.

С пафосом и харизмой у синоптиков из Нешвила все так же абсолютно в порядке. Вступление к первому треку звучит так, как будто сейчас зазвучит гимн всея вселенная, а потом начинается легкий полушутливый гитарный трип на одной струне в стиле Роби Кригера – на подобных контрастах и построен альбом. Напряженная, натянутая и сдержанная баллада Rocking Horse – джаз, блюз и кабарэ в одном флаконе, а за ней как снег на голову New Pony – гранж, трэш и черт знает что еще, так что можно и в слэм пуститься. Снова сама собой напрашивается аналогия с американскими горками.

И, не смотря на все рамки приличия, нельзя не сравнить «Смертельно хреновую погоду» с «дверями», каким бы кощунственным это сравнение не казалось. Да, они похожи, на великих Дорзов. Кабарэ, блюз, драйв и непередаваемая энергетика звука разбавлены тяжелым и шумным электротрешем. Ломаный ритм при полном погружении уже совсем не кажется ломаным. Истерические выкрики солистки становятся могут быть вполне милыми. А откровенно перегруженные гитарным трешем и самыми разными эффектами соло на несколько минут – это же любимое развлечение Кригера и Монзарека. Ну и главное – электроорган! Я слышал такие психоделические запилы на этом удивительном инструменте только от Рэя Монзарека. Вообще все, что касается аранжировки, доведено на этом альбоме до совершенства, звук заставляет погружаться в себя и не отпускает. Инструментов много, шума много, эффектов много – но нет абсолютно ничего лишнего.

И еще одно небольшое замечание: удовольствие и впечатления от альбома будут особенно сильными, если прослушать его вместе с бутылкой Виски, джина или Рома. Но только не водки. Я не аристократ, не подумайте ничего такого, просто с водкой не получится. Лучше уж тогда совсем ничего.

К вопросу об актуальности темы и размещении музыки. Есть другая точка зрения. Искать редкие группы в CD-качестве, слушать, оценивать и писать о них столько букв (см. выше), только для того, чтобы какая-нибудь обезьяна скачала mp3, может быть, и не стоит. Обидно просто. Так что вы, как хотите, а за тем, о чем я писал, просьба обращаться по адресу denis.barabanov@gmail.com или через сервис сообщений на этом форуме. Всем, кому понадобиться, запишу, что угодно, абсолютно бесплатно, в cd-качестве (все диски лицензионные). А что с актуальностью? Да хрен с ней)

То, что в сети можно найти все, что угодно, причем в формате без потери качества (так называемые losless-форматы), я прекрасно понимаю, но некоторые вещи придется очень долго искать. Коммунизм... он, конечно, есть, только вот он противозаконный, во-первых, а во-вторых, технологии все ещ несовершенны. Купить или заказать диск все-еще проще. Да и удовольствие от обладания оригинальным диском несравнимо со смутным осознанием того, что этот альбом где-нибудь есть среди прочего хлама на жестком диске.

Всем огромный ПРИВЕТ!!! На форуме недавно, но скажу, что стало очень интересно, чем живет Богородск. Почитал по теме и был очень удивлен, что не только "блатняк" и Юру Шатунова слушают в любимом городе. Извините, если кого-то обидел. Мне сразу захотелось что-нибудь посоветовать из новенького. Предлагаю на ваш обзор.

Broken Bells - Broken Bells (2010)

Artist: Broken Bells
Album: Broken Bells
Genre: Indie
Label: Сolumbia
Year: 2010
Codec: FhG
Bitrate: 320kbps / cbr
Channels: Stereo / 44100 hz
Tags: ID3 v1.1, ID3 v2.3
Time: 00:35:07
Size: 84,06 MB

Track List:

01. The High Road (03:49)
02. Vaporize (03:27)
03. Your Head Is On Fire (03:01)
04. The Ghost Inside (03:14)
05. Sailing To Nowhere (03:42)
06. Trap Doors (03:14)
07. Float (03:34)
08. Citizen (02:44)
09. The Waiting Game (04:21)
10. The Mall And The Misery (04:01)

http://ifolder.ru/15879269

Проект двух замечательных музыкантов Danger Mouse (Gnarls Barkley, если кто не знает) и James Mercer (вокалист The Shins). Легкая, приятная музыка. Если относить к жанрам, то я бы назвал это Indie Pop. Не буду углубляться в описание своих чувств, которые я испытал при прослушивании этой пластинки, во-первых, не умею, а во-вторых, не хочу навязывать свои нудные размышления. Кто представляет, что такое Indie, тому настоятельно советую, хотя бы для общего ознакомления!

Была, есть и будет

Ну видимо

Цитата:

(Classical Crossover) Emma Shapplin - Дискография (6 альбомов) - 1997-2006, MP3 (tracks), 320 kbps

СПС!!!

.